音乐制作及创作的最新全英文专辑，带领大家一同开启一段全新的奇幻音乐大冒险。从小就是电视儿童的，这一次她带来自己童年的回忆，这些创作全来自于电视机里的儿童节目、科幻动画、无俚头的搞笑卡通、任天堂电玩游戏…等对她的影响，年代的各式卡通音乐及电玩元素，无理头及嘲讽意味浓厚的美式幽默歌词，当然还有充满爱的浪漫电玩卡通。她让想像力至上的时代再次复活，用音乐打造出新潮复古的电玩及卡通电视频道，回到无忧无虑的快乐时光。
音乐剧中文版在国内演出市场刮起的旋风还未过去，中文版又开始了火热的巡演征程；最近热映的电影《悲惨世界》，我想找家音乐工作室又让音乐剧在银幕上风光了一把；以阿炳故事为基础的《二泉吟》、《聂耳》“升级版”的《国之当歌》以及王晓鹰导演的《断桥》，作为国内原创音乐剧的代表正在上海集中展演……虽然关于中国是否有消费音乐剧的土壤的争论还在，但国内音乐剧创作与演出一直未断，新的探索值得我们总结，存在的问题更需要及时指出。
音乐剧是都市文化的象征，音乐剧的发展，从一开始就深深地打上了市场的烙印。我们现在的都市化程度、工业文明程度、消费市场的成熟程度和文化产业的发展程度都远远不够，缺少消费音乐剧的气候和氛围。是来自于每一首歌都是一个奇异的午夜电视转播节目的概念。专辑的音乐风格有电动玩具音乐等。这张专辑也是王若琳希望可以纪念回忆中青少年快乐与苦涩的恋爱的一个大声说出我喜欢你！的作品。这也是为什么像北京、上海、广州这样经济基础好、工商业发达、和西方文化交流较多的城市，需要担起音乐剧市场探路者的角色。
音乐制作市场至关重要，但艺术市场靠什么培育？我认为，一是作品，二是市场运作。普及和培育市场需要那些质量高、口碑好、能吸引广大观众的作品，就像我们普及交响乐，就必须要用贝多芬的作品，因为它最能代表交响乐这种艺术形式的精华和精神。我们现在还处于开拓音乐剧市场的初级阶段，当很多观众还不知道音乐剧是什么的时候，我们就更要用经典的、最能让人感受到音乐剧魅力的作品来进行普及，用它们来打开音乐剧市场的大门。至于市场运作，这些年上海大剧院组织了若干个音乐剧推广小组，深入到大学、双语学校、外企、新天地广场等进行音乐剧的介绍和普及工作，效果很好。
音乐这种推广，口碑相传对音乐剧来说也非常重要，所以好的音乐剧才会长演不衰。音乐剧应该以歌为主，辅之以舞蹈，要有动听的歌、悦目的舞，要载歌载舞。我本人学古典音乐出身，又在芭蕾舞团和交响乐团工作过，对上述论点一度也十分赞同。但在不断引进欧美经典音乐剧以及长期观摩那些久演不衰的音乐剧之后，我开始思考，中国创作出来的许多音乐剧。
中国强大的音乐制作团队——吴颖音乐工作室：www.wyabc.com
